影評

從今天開始，動作片的新標準，是《捍衛任務4》。 電影史上最誇張的動作槍戰近身搏鬥。強到非常離譜，我這篇是花癡文。 猛爆強悍超狂沒看過這麼猛，大銀幕拳拳到肉、槍槍斃命、招招夠狠，正拳打臉不稀奇，動不動都打爆對方蛋蛋！讓人痛感加倍，史上最強悍的動作槍戰，讓你看片過程體驗買一送一的快感！ 真男人的浪漫就是，確保各位動作戲配角都會死透，平均每個人頭都會至少有一槍，沒有中槍領便當的，大概手、腳、牙齒、蛋蛋，至少會有一處被下架。 本文經由 膝關節 同意授權轉載，原文網址：膝關節影評 ...

捍衛任務4描述依舊遭到高桌會追殺的基努李維，這次要殺他的對象則是會員中的比爾斯卡斯嘉德，提出重金追殺基努李維，基努李維必須想辦法找回自由。 沒想到這一系列可以拍到第四集，故事依然很簡單，這一集要追殺他的人是比爾斯卡斯嘉德，整部電影完全只要出一張嘴即可，號召其他人追殺基努李維，包括威脅甄子丹、亦正亦邪的殺手沙米爾安德森，只要保護基努李維的人都可能會傷及無辜，所以第一場打鬥戲在東京保護真田廣之的基努李維才會受到牽連。 基努李維必須想出回歸自由身方法就是幫忙復仇，才會出現第二場派對上追殺，最後他必須要在黎明前到達決鬥現場，比爾斯卡斯嘉德才會找了許多人阻止基努李維，打鬥槍戰場面依然相當精采，已經成為這一系列特色，東京槍戰、舞池打鬥、凱旋門飛車追逐與追殺，後面就是建築物內的槍戰還有樓梯殺死許多殺手都拍得不錯。 其中凱旋門場面拍得十分精采，要在車水馬龍中打鬥有一定的難度，導演果然是拍攝動作片高手相當有水準，後半部在室內採用鳥瞰的方式拍攝基努李維一一殺死敵人也不錯，甄子丹戲份比想像中多很多，與同樣都是殺手的沙米爾安德森都是敵人也可能是同盟，沙米爾安德森像是下一個基努李維，只要誰敢欺負他的狗就殺誰，澤山璃奈飾演真田廣之女兒與怎樣都殺不死的殺手馬柯爾扎瑞頗搶戲，。 捍衛任務4描述基努李維則是要面臨比爾斯卡斯嘉德的全面追殺，他是否能全身而退，延續前一集的風格大量的槍戰打鬥依舊相當有水準，槍林彈雨烈焰沖天，有時候不遑有些小幽默，基努李維在這部電影已經像是魔鬼終結者，怎麼摔都摔不死，這一系列忠實粉絲必看作品。 本文經由 喬伊電影隨想 同意授權轉載，原文網址：喬伊電影隨想影評 ...

一場漫長而登峰造極的動作電影狂想曲。 彷彿一場把三部動作電影的份量一口氣給足的饗宴，導演、所有主演、武行還有特技演員們通通使出渾身結束的，劇情當然還是有很多可以吐槽的地方，但是沒人在乎，誰知道下一次能看到這樣誠意滿出來的動作電影是什麼時後。 如果你喜歡動作片，你沒理由不看 本文經由 帥哥看電影 同意授權轉載，原文網址：帥哥看電影影評 ...

闇黑對決描述國會議員候選人趙震雄原本確信自己有望當選這屆的國會議員，沒想到卻被同黨的前輩李星民捨棄換人上陣，趙震雄決定在黑道老大金武烈等人協助下以無黨籍的身分再次投入選戰展開一場惡鬥。 以選舉為主題，身為執政黨成員的趙震雄原本想要參選議員，沒想到在選前被黨內前輩李星民認為不適合把他拉下來換人上陣，於是選擇無黨選舉，在當地黑道金武烈等人為了土地日後效應之下用各種非法的方法輔選，沒想到李星民在選前更換選票謀殺票務人員，讓趙震雄選輸，有幫忙投入選戰砸錢的人都要趙震雄吐錢出來。真正的主題才真正開始。 過程中把選舉弄得相當黑，無論黑的白的都用各種不擇手段的方式選舉，趙震雄首先靠其他人脈解決掉小咖老是討債，與黑道金武烈結盟得知土地開發被更動，原來這一切都是李星民主導，一部分像是師徒的惡鬥，趙震雄握有李星民賄選把柄，試圖想告訴女記者，身為前輩的李星民也不是省油的燈，有自己的方式出手，李武烈這個角色有點像是中間分子，誰有利就靠誰，後半部兩人鬥智頗精彩，還放入反轉不最後猜不到結果。 闇黑對決描述臨時被拉下的趙震雄得知前輩李星民阻擋他的選舉之路，兩人因此展開惡鬥，透過選舉呈現出選舉黑幕以及內幕黑道白道的掛鉤與鬥爭，權高位重的幕後黑手往往能隻手遮天，鬥爭過程頗精彩，幾位演技派演員趙震雄 李星民  金武烈頗不俗，一部韓國驚悚電影。   本文經由 喬伊電影隨想 同意授權轉載，原文網址：喬伊電影隨想影評 ...

《鈴芽之旅》堪稱是新海誠災難愛情三部曲最壯觀的創意 過去看多了男主角拯救女主角，拯救全世界。但新海誠新片《鈴芽之旅》女主角不再是被保護者，而是保護者。不再等著被救，而是挺身而出拯救世界阻止災厄這個角度實在很有趣，甚至關鍵時刻，原來是自己救了。。。。（賣個關子，這是本片創意） 真愛，讓人不顧一切，願意犧牲奉獻！ 《鈴芽之旅》是新海誠作品中的極致真心，片中男女主角連牽手都沒有，就展開了絕對純愛。不需要諾言，只需要行動，難怪在日本大賣近140億日圓，讓新海誠再度闖入百億票房榜單，真是不可思議。一連三部大賣，看來新海誠可以穩坐當代日本動畫新天王寶座。 新海誠的必勝公式：純愛、災難、感動。男女主角的純愛之心必然是驅動觀眾看片的一大核心，更是約會電影首選。 災難則是大銀幕的奇景，粉絲熱愛新海誠的高質感背景畫作，絕對是鐵粉們的期待。純愛+災難=感動。最後感動是票房收割金鑰，可以愛情讓你有感，但真正擴大淚腺戰場的，則是親情。 當天看片的時候，抽面紙聲音此起彼落，《鈴芽之旅》跟前面新海誠的作品最大差別就是...這片親情設定令人有感，啜泣聲此起彼落...眼尖一點的觀眾，可能料到轉折，但沒看到畫面還是無法體會，特別是大銀幕能渲染，著實傳達女主角思念母親之情。 在災難面前，人們會呈現最真實而脆弱的情感。那些無以名狀的思念都會成形，變成強大力量，驅動人們走向目標。 新海誠作品至今差不多滿20年，從早期獨立完成的極短篇《他和他的貓》到2002年短篇動畫《星之聲》（ほしのこえ）、2004年《雲之彼端，約定的地方》（雲のむこう、約束の場所）。 2007年三個短篇集錦而成的 《秒速5公分》（秒速5センチメートル）到2011年《追逐繁星的孩子》（星を追う子ども）。第一個創作的10年來看，短篇篇幅不大的作品彷彿能藏拙，觀眾也樂於欣賞他的神背景寫實風格。兩個長片《雲之彼端，約定的地方》與《追逐繁星的孩子》都有非常明顯的角色敘事問題，甚至邏輯轉折也頗令人困惑。 緊接著來到2013年45分鐘短篇動畫《言葉之庭》（言の葉の庭），再度讓多數影迷覺得重返《秒速5公分》那樣迷人的寂寞氛圍 。正當2016年《你的名字》（君の名は）登場時，外界並沒有特別看好當時票房潛力，沒想到新海誠過往擅長的男女主角受限時空差距結合災難議題，變成戲院印鈔機。狂噴250億日幣，成為日本現階段影史票房第五名，更是新海誠票房至今的天花板。 2019年備受期待的《天氣之子》（天気の子）也達到142億好成績，新作《鈴芽之旅》（すずめの戸締まり）也已經逼近140億關卡，論日本票房產值來說，影史前20名內可以擠進三部作品，難怪新海誠的票房號召力被譽為是下一個宮崎駿。 被外界喻為新海誠的災難(愛情)三部曲來看《鈴芽之旅》，這次格局更廣更大，相對前兩部商業熱門作品《你的名字》與《天氣之子》來看，本作處理的是整個社會關聯，男女主角要阻止國族被天災滅頂的危機。要到那些廢墟找到隱世之門，透過「關門」完成這道儀式，滅除這些災難(地震)釋放出來的危機。 我很喜歡新海誠對災難的觀點，畢竟不能過於說教/殘酷，否則會被視為消費災難紅利，但又要能從災難中萃取動人元素，這就非常困難。《鈴芽之旅》一方面帶給觀眾災難奇觀，二方面則透過男女主角全日本走透透過程，看見少子化、單親、隔代教養所帶給當代日本人的親情疏離與社會情況。 我們可能日後更需要他人的羈絆，這也是為何我特別喜歡片中另一個男配角芹澤朋也，他出場想找男主角，因為男主角欠他錢，所以願意開車載著女主角開車前往東北7個小時車程，這趟旅途也成了故事意外趣味插曲，也同時扮演女主角與阿姨之間的親情潤滑劑。 《鈴芽之旅》是很奇特的觀影旅程，許多轉折讓人無法想像，巧妙地結合了日本民俗神話與現今疏離社會寫照，每一層人際關係都點到為止，避免流於說教。而男主角草太變成女主角鈴芽幼時心愛的小木椅，更有著出其不意笑點。 在拯救世界的同時談場戀愛，百分百的新海誠風格，絕對可以滿足新海誠鐵粉們的高標期待吧     本文經由 膝關節 同意授權轉載，原文網址：膝關節影評 ...

未免也太感人了，試片當天都聽到啜泣聲此起彼落，布蘭登費雪新作《我的鯨魚老爸》虐心揪心溫馨程度直接破表啦！ 今年奧斯卡入圍名單中，最具備話題的入圍者，無非是堪稱東山再起的布蘭登費雪，光是體態改變、聲線變化、動作細節，要演活一個體重超標達到270公斤的角色真是一場不可能的任務！ 這回奧斯卡最佳男主角的入圍風向，似乎越來越有機會，讓這位出道30年首度入圍奧斯卡最佳男主角的布蘭登費雪有機會拿下他人生第一座小金人。 他在《我的鯨魚老爸》中的演出是史詩級別的困難，本身增重演出加上特殊化妝讓他精準呈現罹患暴食症的悲劇心聲，加上戲外他曾經受到好萊塢那些權威人士的「欺負」。 這回重返鎂光燈焦點，對影藝學院會員們來說，肯定有一種「彌補心態」，看看能否讓這回昔日的喜劇動作片一哥再次受到肯定。 他這些年來狀況不好，身體病痛脊椎膝蓋等病痛，外加被性騷擾的陰影，光是要應付這些，堪稱身心俱疲。得到一個好角色，從角色的故事說出心裡積壓已久的憂鬱，確實透過戲劇力量療癒修補自我。 「我想做對一件事情就好！」 這是他在片中說的一句經典台詞，他可能一輩子都對不起妻女，對不起家人等等，但是在人生終點之前，能夠做對一件事情，能讓他問心無愧。我想布蘭登費雪這段表演真是可以直接領獎了。試片當天應該很多人都被這一段打到，內心激動萬分。 他在片中飾演的查理，因伴侶過世而罹患暴食症。他渴望人生最後一哩路，能跟女兒修補這十多年來缺席的遺憾。在與女兒重啟對話過程，也與周圍的人們重新建立關係。原作之中討論到宗教對同志的偏見，幾段對話超級犀利一針見血，完全說出被打壓的同志族群心聲。 今年奧斯卡我想最大熱門的男主角獎項，很有可能會頒給這部片，也推薦大家入場感受布蘭登費雪的努力與那個東山再起的能量，希望今年頒給他，我期待他上台的那一刻。 本文經由 膝關節 同意授權轉載，原文網址：膝關節影評 ...

巫母/反安慰劑  描述伊娃葛林是個忙碌的職業婦女，照顧丈夫小孩還有工作，一直都有精神上的問題，某日來了外籍幫傭幫忙照顧家裡，奇妙的療法居然讓伊娃葛林一些小病痛好了，丈夫馬克史壯發現似乎有異。 伊娃葛林飾演受情緒所困的職業婦女，不知何時忘記請來菲律賓來的外籍移工，這名移工使用各種非傳統治療方式居然讓伊娃葛林不藥而癒，對於以科學為主的外國人看到有人要他的頭髮跟指甲沒甚麼感覺，如果在華人早就哇哇大叫。 電影很大部分靠著伊娃葛林神經質的表演，因為心理影響到生理，對於南洋巫婦的氣氛呈現也還算不錯，丈夫馬克史壯這個角色也不是老套的無路用，收尾也給了合理的解釋，表達出西方資本殖民主義與東南亞民俗巫術，也容易引起刻板印象。 巫母/反安慰劑描述飽受情緒所困的伊娃葛林在來了外籍幫傭後看似一帆風順沒想到卻是可怕的開始，在好萊塢電影中少數加入東南亞巫術題材，氣氛營造還不差，伊娃葛林擅長飾演這類歇斯底里的女人，一部巫術恐怖電影。   本文經由 喬伊電影隨想 同意授權轉載，原文網址：喬伊電影隨想影評 ...

打開心門 鈴芽之旅 すずめの戸締まり (微劇透) 鈴芽之旅描述鈴芽在上學時意外遇面一名陌生男子，無意間拔起類似石頭的東西幻化成貓咪到處奔跑，男人也變成椅子，原來是為了關上門才能阻止蚯蚓引發大地震，鈴芽決定幫助這個男人阻止災難發生。 你的名字導演最新作品，女孩經常在夢見母親成為心結，由阿姨獨自撫養長大，某日見到某種紅色的煙霧往天上噴發，見到男人急忙把門關上，原來是蚯蚓會引發大地震，這個男人則是關門師，到處在日本關上門以免災難發生，女孩則是不小心把鎮壓的封印石拔起幻化成貓咪，把男人變成了椅子，他們除了阻止災難也要想辦法變回來。 導演靈感源自地震，女孩小時候經歷311大地震，這樣的夢境成為她躲避創傷的地方，一路上類似公路電影跟隨著貓咪順便暫時平撫地震出現，善良的單親母親還有同齡的高中女孩收留，地震出現在九州 神戶跟東京，最高潮除了放入純愛元素拯救男主角，最終回到故鄉要去開啟對面那扇門，因為打開了裡面好的壞的記憶都在裡面，所謂的門呼應女主角的心門，那扇門最終要真正關上始終是女孩自己，你以後會有喜歡的人，以後也會有人喜歡你。 鈴芽之旅描述女孩跟陌生男子無意間開啟神秘之門，他們必須要逐一消滅災難，步調頗流暢，影像也相當舒服，透過女孩跟陌生男子在日本到處救援呈現出導演對災後創傷與關懷，還有少女經歷創傷後如何面對與成長，一部動人溫暖的作品。     本文經由 喬伊電影隨想 同意授權轉載，原文網址：喬伊電影隨想影評 ...

《鈴芽之旅》（すずめの戸締まり，Suzume）是日本動畫導演新海誠的最新作，2022年11月11日在日本上映的動畫電影。本片為新海誠的第八部動畫電影，也是繼《你的名字》、《天氣之子》後，新海誠第三部牽涉災難題材的電影，被稱作新海誠的《災難三部曲》。標語為「門的另一端，存在著所有的時間」。故事講述少女岩戶鈴芽與以關閉災難之門為使命的「關門師」宗像草太，為了關閉災難之門展開的冒險旅程。 #《鈴芽之旅》劇情簡介 《鈴芽之旅》劇情描述生活在九州鄉間的17歲少女鈴芽（原菜乃華 配音），某日遇到一名「為了尋找門」而四處旅行的神祕青年草太（松村北斗 配音）。好奇的鈴芽尾隨草太進入山中的廢墟後，在那裡發現了一扇宛如遺跡坍塌後留下的古老之門。受到某種神祕力量的吸引，鈴芽將手伸向了那扇門……。不久之後，日本各地開始出現類似的「門」，如果未能及時將門關上，存在於門另一端的災厄將降臨於現世。繁星、夕陽、和拂曉時分───鈴芽踏入的迷途之境，有著彷彿將所有時間融合在一起的天空……。於是，在神祕之門的引導下，鈴芽踏上了一段奇妙的“關門之旅”……。《鈴芽之旅》將於2023年3月2日全台盛大上映。 #《鈴芽之旅》影評心得看點 1.《鈴芽之旅》以日本各地廢墟為舞臺，描繪鈴芽前往各地將成為災難根源的「門」關上的冒險旅程 《鈴芽之旅》這部電影宛如跟著鈴芽的腳步遊日啊，片中用精緻的動畫場景，呈現日本各地之美，該片新海誠的創作靈感，源自工作前往日本各地期間看見人口減少綠地增加、嚴重特殊傳染性肺炎疫情期間發現原為鬧區的新宿變得寂靜的現象，是新海誠首度採用公路電影形式創作的動畫電影，故事舞台遍及九州宮崎縣、四國愛媛縣、兵庫縣神戶、東京、宮城縣等地，藉由《鈴芽之旅》一窺日本各地絕世美景，跟著鈴芽展開說走就走的旅程，一起上山下海搭船搭車走路，一起踏上驚心動魄的冒險之旅！ 2.《鈴芽之旅》是根據12年前日本發生的「311東日本大地震」所創作出來的故事 《鈴芽之旅》導演新海誠在構思電影和小說劇情時融入東日本大震災的事件，根據12年前日本發生的311東日本大地震所創作，由於是刻劃災難與帶有傷痛記憶的作品，導演也坦言心裡多少還是會有股恐懼感，一直思考自己是否在不經意間傷害了別人，同時也好奇海外觀眾會如何看待這部作品，這部作品內容又能被觀眾理解和產生共鳴到什麼程度。東日本大震災是指日本於2011年3月11日週五發生在東北地方太平洋近海地震、包括伴隨而來的巨大海嘯以及餘震所引發的大規模災害。僅宮城縣的罹難及失蹤人口就接近11,000人，地震引發巨大海嘯最終導致福島第一核電站事故發生，為日本歷史上已知強度最大之地震。 3.《鈴芽之旅》19歲女演員原菜乃華為女主角「岩戶鈴芽」配音，男主角「宗像草太」由傑尼斯團體「SixTONES」成員松村北斗擔綱聲演 至於《鈴芽之旅》的配音演員方面，新海誠導演經歷多達1700人的試音選拔過程後，最終欽點19歲的女演員原菜乃華作為女主角「岩戶鈴芽」的配音人選，男主角「宗像草太」則由傑尼斯團體「SixTONES」成員松村北斗擔綱聲演，《鈴芽之旅》也是兩人首度為動畫獻聲演出的作品，對於兩人在片中的演出表現，新海誠導演也給予很高的評價。此外，《鈴芽之旅》片中的其他角色也分別由深津繪里、染谷將太、伊藤沙莉、花瀨琴音、花澤香菜、神木隆之介等人氣演員和聲優擔任聲演，如此豪華的配音陣容，勢必將帶給觀眾一場極致的聲音饗宴。 4.《鈴芽之旅》三大角色：少女鈴芽踏上「關門之旅」，展開成長的動人冒險故事，也陷入了愛情 少女鈴芽是與阿姨居住於九州宮崎縣的17歲女高中生，特徵是用紅色髮帶束成的馬尾辮，4歲時遭遇東日本大震災，為了尋找在地震發生期間待在醫院工作沒有回來的母親，鈴芽首度接觸了「後門」的世界，經常夢見兒時的自己在草原漫步的夢境。某天普通的上學日鈴芽因為無意間打開了引發災難的門，與流浪的「關門師」宗像草太踏上關門冒險旅程，這段旅程她也陷入了愛情，還有與過去記憶傷痛和解。 5.《鈴芽之旅》三大角色：「關門師」宗像草太，遭詛咒竟變成「椅子」跟隨，以椅子樣貌跟隨鈴芽在日本各地關門！ 宗像草太雖然是本作男主角，擁有帥氣高挑外貌，但受到詛咒變成了「椅子」，身負家族重任的他是代代相傳的「關門師」有著將災難之門關上的使命，他為了尋找出現在日本各地的門而展開旅行，在前往某個廢墟的途中遇見了鈴芽，卻在接觸貓咪大臣時遭受詛咒，繼承了「要石」的身份，變成椅子的宗像草太依舊拼命完成自己的使命，以椅子的樣貌說話與鈴芽一起行動，最後他如何變回人類的身份呢？ 6.《鈴芽之旅》三大角色：會講話的貓咪「大臣」是鎮住巨大力量「蚯蚓」的「要石」所變，要兩個要石才能鎮住蚯蚓 貓咪「大臣」是會說人話的神秘白貓，其真實身份是封印蚯蚓的「要石」之一，但被鈴芽碰到後造成封印被解開，所以變成白貓，相當喜歡鈴芽，但認為草太是礙眼的存在，詛咒草太令其靈魂附在三腳小黃椅上，大臣是讓人又愛又恨的角色，但實則是引領草太與鈴芽尋找「後門」的重要角色。除了大臣還有一隻身形巨大的黑貓，是另一個「要石」，相較於大臣成熟穩。蚯蚓則象徵力量的存在，倒下後將會引發地震，穿越災難之門抵達現世引發災難。後門則是連結往生者世界「常世」與人類所處的「現世」的門扉，平常仰賴人們心中的重量和思緒鎮定土地和門，若是人內心的重量消失，等於從人們的記憶中消失或思緒減少，將會導致後門被打開，一個人最多只能通過一道後門， 「後門」通往的常世，是所有時間都匯聚在一起的往生者世界，常世呈現的景像會依據窺視者產生變化，僅有關門師與少數人類才能看見的存在。 7.《鈴芽之旅》刻劃地震殘酷面貌，關於傷痛記憶的自我和解 《鈴芽之旅》以東日本311大地震為背景刻劃，當年慘痛的災難記憶，一直留在日本人民的心中，至今不論是心靈或是土地都尚未從災難中修復，《鈴芽之旅》片中也透過巨大蚯蚓象徵了災難的力量，將會通過各個後門造成災難，來刻劃地震引發的過程，而地震所造成殘酷面貌，也是台灣觀眾會有所共鳴的內容，只有鈴芽和關門師看得見蚯蚓的存在，他們前往日本各地廢墟上演關門任務，阻止蚯蚓倒下，必須使用特殊鑰匙插入鑰匙孔，再詠唱一段咒文，最後喊著「奉還於爾」才能將門關上，阻止災難發生，鈴芽也藉由這趟旅程，勇敢正視曾經的傷痛記憶，與過去的傷痛記憶和解，擁抱童年受傷的自己，修復傷痛記憶與告別，刻劃「留下來的人們」懷抱著傷痛與思念，繼續活下去的正能量故事，是一部感傷又美麗的動人故事。 #《鈴芽之旅》影評心得觀後感 《鈴芽之旅》想必是我們看了心有戚戚焉的故事，我們都能理解地震所帶來的殘酷與恐懼，新海誠用動畫方式呈現出地震帶來巨大災害，還有留下來的人們如何在災害過後，直視傷痛記憶，與傷痛和解告別的過程，以及傳遞愛意，勇敢向未來往前走的正面意象，同時也象徵著人生存在著各種「門」，你有沒有勇氣跨出去？不是將自己永遠困在門後，勇敢跨出去後，會有意想不到的成長與收穫！每個人心中都有一個少女鈴芽，都有不願面對的傷痛記憶，有一天你會跨出去那道「心門」慢慢去釋懷去和解，當你打開心門後，也會有更多的人事物走進你的生命中！ 而且其實片中鈴芽與阿姨「母女」關係，根本就像《浪漫速成班》盧允瑞跟全道嬿的關係啊，「母女情」也令人動容。《鈴芽之旅》延續新海誠的既有風格，充滿精緻高彩的畫面，還有令人震撼的絕世美景大場面，以及動人心旋的配樂，都讓該部作品看完後餘韻猶存，一起跟著鈴芽踏上震撼人心的關門之旅吧！ 本文經由 少女心文室 同意授權轉載，原文網址：少女心文室影評 ...

本來支持柯林法洛，但看完《我的鯨魚老爸》之後我就成了布蘭登費雪的支持者了。 - 記得前幾天看完《伊尼舍林的女妖》時，感想就是「柯林法洛穩了」，然而看完《我的鯨魚老爸》之後，我的心整個轉往支持布蘭登費雪。不僅僅是因為如果看著他上台領獎，就好像前幾年以《茱蒂》順利封后的芮尼齊薇格那樣，承受住來自外界的審美眼光與輿論壓力，接受自己、擁抱自己，然後再次風光站上舞台享受眾人掌聲，讓人感到振奮且勵志。 也是因為布蘭登費雪確實將《我的鯨魚老爸》中那多年來為了愛拋妻棄女而背負著罪惡感，後又面對愛人不幸離世的痛苦與悲傷，於是選擇封閉自己、逃避世界，足不出戶只是一直吃一直吃，吃到後來卻因飲食失調造成身材劇烈改變，自此後又多了害怕外界眼光的恐懼。 在身與心的反覆煎熬之下對人生感到絕望，抱持著若是真把自己吃死也無所謂的消極靜待死亡，可當真的被告知來日不多時，卻反而開始渴望著能夠被拯救、或者說是很想要在早已被認為是充滿著錯誤決定的人生中「最後做對一件正確的事」好讓自己得到救贖的父親查理一角詮釋的動人心弦。 我想之所以布蘭登費雪能將查理演活，更多的是他對角色的感同身受。曾經帥氣而且身材精壯的他是許多人的夢幻男神，然而幾個原因讓他的演藝事業走下坡，外貌與身材亦跟著走樣，沉寂多年過後，布蘭登費雪挺過了這些惡毒傷人的評論，以他喜歡的自己的樣子重返大眾視野，但並不是每個人都能將之消化與吸收。 《我的鯨魚老爸》沒有拍到的是，查理變成如今重達百公斤模樣的過程，從他輕描淡寫的口氣裡能知道是愛人的離世對他打擊太大才讓他暴食到出現飲食失調，而當他暴肥之後就算沒有自覺，總是陪著他、照顧著他的愛人妹妹莉茲也是耳提面命要他注意健康，只是在他企圖振作之前，也總是有人、例如外送員丹還有在他終於打開視訊鏡頭之後馬上拿出手機拍攝的學生們，以嫌惡的表情與語氣提醒他他現在有多糟糕。 於是又再度的自暴自棄、放縱自我，當下次又意識到這樣下去不行又力求振作時又再次被傷害，好似永無止盡的傷心輪迴。這是普遍與查理同樣的人面臨到的問題，《我的鯨魚老爸》將這樣子的不友善與社會對不同於自己的低包容性放入電影中，既殘忍又真實又充滿無奈。 回到《我的鯨魚老爸》的主軸，說的是一個關於拯救、關於救贖的故事。電影裡的每個人、主角查理、莉茲、傳教士湯瑪斯，或者是那討厭所有人、憤世忌俗的女兒艾莉，甚至連查理的前妻瑪麗，他們其實都在等待著被救贖。曾經錯過、曾經遺憾過、曾經恨過，他們都曾經因為不同原因被傷過也傷害過人，而這些「曾經」多年來不斷地侵擾著他們到已經成為了某種痛苦，於是他們都渴望著減輕或者舒緩這些「曾經」對他們造成的影響，因此他們不約而同想到的解套辦法，就是轉守為攻的去拯救另一個人，好似如此一來他們就能好過一點。 其實我想，他們拯救這個行為背後的執著，更多的是想要有人在接受或是婉拒自己好意的同時，可以輕聲安慰著自己、告訴自己「嘿，這並不是你的錯」、「你已經努力過了」、「你可以放過自己了」，彷彿如果沒有人這樣告訴他們，就真的是在否定自己的信仰、說明自己真是個失敗的母親、被時刻提醒自己怎麼沒有察覺哥哥的不對勁好即時阻止憾事發生，還有確定自己真把人生過得充滿著錯誤，糟糕透頂。 《我的鯨魚老爸》超脫了和解、來到自我救贖的範圍，查理說過「人是無法不去關心他人的」，而與之相對的，是他們都在期待被關心，猶如那隻發出不尋常52赫茲聲音的鯨魚，孤獨的等待著別人能夠聽見自己，將自己救出寂寞深海。《我的鯨魚老爸》寂寞的讓人喜歡，查理這個角色令人心碎又心疼，布蘭登費雪時時刻刻牽動著觀眾的心，他把觀眾直直拉進電影裡，與之感受共同的喜怒哀樂，真沒想過會被他惹哭，由衷希望他能夠站上奧斯卡。 - 本文經由 老子不負責任電影文 同意授權轉載，原文網址：老子不負責任電影文影評 ...

朴贊郁透過《分手的決心》告訴我們，愛情就跟謀殺一樣，是一件需要以命相搏的事──以你的命、以對方的命、以愛你但你不愛他的這條命、以同樣深愛對方，因而如此恨你的那條命。 你籌劃謀殺或爭取愛情的每個細節，想像一切將帶來的各種可能，既期待自己能預期所有變數，控制各項環節，卻又因為那每每出乎預料的若有似無，因而深感刺激，最終甚至忘了你最原初的動機。 你調查懸案或試探對方的無數想法，勘究有機會指向真相的任何線索，期盼情況就與自己認為的一模一樣，但也害怕假設落空，甚至到了你因而不敢暴露太多自我，反倒更像勤於故佈迷陣的那一方。 你願意用命付出，也膽敢為其奪命，甚至還樂於以命作為獻禮。相愛時如此，分手時亦然。再怎麼低的限度，你為了下定決心所願意奉上的，也會是你生命中的其中一段。 相愛需要契機，至於分手，朴贊郁說，我們需要的，則是一種除了愛以外，什麼都可以付之一炬的決心。 本文經由 出前一廷 同意授權轉載，原文網址：出前一廷影評 ...

你，看到湯唯背後的牆面壁紙，是高山？還是海浪？ 《分手的決心》出自《原罪犯》、《復仇三部曲》、《下女的誘惑》導演朴贊郁，本片每一格畫面都精雕細琢，剪接手法轉場每一幕都是巧思，有些趣味細節都值得二刷三刷時找到精巧之處。 表面上是一個警察偵辦一起老翁意外失足的案件，偵辦過程發現老翁娶了少婦，少婦對丈夫之死似乎另有隱情。失足是他殺還是意外？警方偵辦過程陷入謎團泥沼。 如果只是這樣看，這片不過就是《第六感追緝令》另一個版本。 但，朴贊郁高招就在這裡，每個段落頭尾呼應，你看到你想看的，你也發現每一個線索都可以用另一個角度重新看一次。原來你想像的不是那樣。 是高山，也是海浪。不是高山，也不見得是海浪。 高山意外致死，海浪吞噬秘密。 本片超級超級好看，個人是朴贊郁鐵粉，但也請鐵粉有心理準備，這次朴贊郁對作品提出反面質問，也是他多年來風格的另闢新徑。不用吃重鹹口味，無須赤裸坦見，無須血腥暴力，還是有讓人心驚膽跳的畫面。 喜歡峰迴路轉、推理曖昧，或是你喜歡大衛芬奇《控制》(Gone Girl)作品的影迷，放一百顆心你會喜歡。 本周五上映，希望好作品能得到有心人喜愛。本片榮獲第75屆坎城影展最佳導演獎。     本文經由 膝關節 同意授權轉載，原文網址：膝關節影評 ...